Interview avec l’artiste montante Sali

Nous avons eu l’occasion de discuter avec la chanteuse Sali autour de la sortie de son nouveau single « BODY ».

– Pouvez-vous commencer par vous présenter à nos lecteurs ?

Je m’appelle Sali. Je suis une chanteuse-compositrice basée à Brooklyn, New York.

Je joue avec mon groupe, et nous nous appelons « Sali and the babies ». J’ai sorti mon premier EP « charming » en 2021 et mon deuxième EP « OTHER PEOPLE » en février dernier.

– Pouvez-vous nous en dire plus sur votre parcours musical et sur la manière dont vous avez commencé en tant que chanteuse-compositrice et productrice ?

J’ai toujours chanté et joué – j’ai participé à des comédies musicales, des pièces de théâtre classiques, et j’ai été impliqué dans une équipe de discours côté acting. J’ai appris le piano par moi-même. J’ai également pris des cours de chant et suis tombée amoureuse du jazz et de l’opéra. À l’université, le chant est devenu encore plus sérieux pour moi – j’ai participé à la compétition ICCA (c’est-à-dire la compétition Pitch Perfect).

Il m’a fallu beaucoup de temps pour me sentir à l’aise à New York après l’université. Parfois, j’écrivais de la musique, mais je ne la partageais jamais. Je travaillais de 9 à 17 heures, ce qui étouffait ma créativité et prenait toute ma place mentale. Pendant la pandémie, j’ai eu plus de temps seule que jamais auparavant, et j’ai quitté mon emploi en entreprise. Ce temps seul ininterrompu a fait ressurgir des émotions que j’avais évitées et m’a forcé à les affronter. J’ai commencé à partager ma musique avec mon meilleur ami, et il m’a encouragée à continuer d’écrire. J’ai recommencé à chanter et à me produire, ce qui a semblé être un retour à moi-même. Apprendre à produire en faisait partie – cela semblait être le seul moyen de créer des chansons qui étaient complètement miennes. Une expression exacte de ce que je ressentais.

– Votre nouveau morceau « BODY » intègre des vibes afrobeat. Qu’est-ce qui vous a conduit dans cette direction musicale et comment abordez-vous l’expérimentation avec différents genres dans votre musique ?

J’ai toujours voulu créer de l’afrobeat. J’ai envoyé une idée acoustique à mon ami Linsey, le producteur de « BODY », qui a collaboré pour une partie rap très spéciale. Il m’a dit que cela ressemblait à de l’afrobeat, et le reste appartient à l’histoire. Nous avons rencontré Yacouba Sissoko, lui aussi originaire du Mali. Il a apporté la plus belle kora à la piste en seulement une heure. La chanson est sortie le jour de l’indépendance du Mali, le 22 septembre, donc tout cela avait une signification particulière.

Ma famille est originaire de Bamako, au Mali, donc j’écoute toujours les hits venant d’Afrique de l’Ouest ; les gens aux États-Unis écoutent maintenant de la musique africaine, ce qui me semble incroyable, mais c’est excitant. J’aime vraiment jouer avec les genres, et je pense qu’il vaut mieux faire ce que vous voulez sans trop vous préoccuper de « trouver un son ». J’aime penser que si vous l’avez créé, c’est tout le même genre (votre genre).

– Comment décririez-vous votre musique en 3 mots ?

J’ai eu du mal avec celle-ci, alors j’ai demandé à mon meilleur ami. Il a dit : « un hymne, joyeusement triste (un terme que nous utilisons tout le temps), et tradition ».

– Dans vos compositions, vous explorez souvent des expériences personnelles et des émotions. Comment trouvez-vous l’équilibre entre l’expression de soi et la connexion avec vos auditeurs sur un plan universel ?

La plupart du temps, je rumine une idée ou une émotion intense jusqu’à ce qu’elle ne puisse plus rester à l’intérieur… sous forme de chanson (lol). Au lieu d’écrire une chanson tous les jours, je mets environ deux mois pour en écrire une. Chacune d’entre elles finit par être un moment de ma vie ; toutes les choses qui se passent pendant ce temps sont d’une manière ou d’une autre représentées.

Parfois, je pense que je suis trop vague ou trop précise, et alors mes amis me disent le monde qu’ils ont imaginé autour des mots que j’ai choisis. Si vous dites quelque chose de réel, cela sera forcément relatable.

– Pouvez-vous partager des projets à venir ou des collaborations qui vous enthousiasment ?

Je travaille sur une nouvelle chanson appelée « Pay It Forward ». Je l’ai déjà interprétée en live depuis un moment et la production va lui donner une atmosphère de bande au complet. Nous sommes super excités à ce sujet.

– Quels conseils avez-vous pour les aspirants chanteurs-compositeurs et producteurs qui cherchent à trouver leur propre voix unique dans l’industrie de la musique ?

Je suis toujours en train de découvrir cela. À mon avis, être indépendant, c’est assez génial. Et aussi, tout ce qui concerne l’industrie et ce que nous sommes censés faire pour « réussir » est confus. Ce qui a le plus de sens, c’est l’équipe magnifique que j’ai créée. Le conseil serait : créez simplement des choses géniales avec vos amis. Priorisez les personnes en qui vous avez confiance et qui croient en vous. Formez votre groupe avec des gens que vous aimez. Produisez avec ces mêmes personnes. Vous aurez tellement de plaisir à faire de la musique et vous vous sentirez vus et respectés dans le processus.

– Comment envisagez-vous l’avenir de votre musique et de votre parcours artistique ?

Je veux maîtriser mon métier en tant que chanteuse et compositrice. Je pense que la performance en direct est très importante, et c’est à ce moment-là que je me sens le plus dans ma zone de confort. Le plus présente. J’espère que mon parcours artistique me permettra de me connecter avec toutes sortes d’artistes dans le monde entier, en privilégiant la musique live… car il n’y a rien de tel.

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